2025年中國電影市場即將收官。在產業復蘇與轉型并行的關鍵節點，是什么樣的力量在重塑我們與銀幕的關系？燈塔專業版近期發布的《2025中國電影觀眾口碑決策洞察》報告給出了一個回答——作為首份系統引入AI技術解讀觀眾行為的專業報告，它試圖在數據與情感、供給與需求之間，架設一座“理解之橋”。

AI能否真正理解觀眾？報告顯示，“值回票價”成為貫穿全年的核心關鍵詞。隨著文化消費選擇日益多元，觀眾決策更趨理性：他們不再滿足于淺層娛樂，轉而追求在情感、思想或審美上真正“值得”的深度體驗。AI分析進一步指出，極致視效與真實情感共鳴是吸引觀眾入場的關鍵動力，而“敘事硬傷”則成為最不可原諒的“一票否決項”。這折射出觀眾從“看過”到“值得”的消費理念升級。這套由海量數據訓練出的“觀眾心理學”，令不少網友感嘆：“它比我自己還懂我。”

有人會問，電影產業是高度依賴靈感和創意的產業，有必要引入AI分析嗎？實際上，電影投資是一項具有高度不確定性的商業決策——制片方依賴直覺和經驗預測觀眾口味，風險很高。而AI的介入，有可能讓“憑感覺下注”轉變為“靠數據導航”。《浪浪山小妖怪》便是一例：出品方通過解析B站生態中的彈幕、評論與二次創作，精準捕捉角色背后的情感符號與集體記憶，使創作擺脫對“爆款玄學”的依賴，轉而構建“數據洞察”的新方法論。引入AI，能夠幫助電影行業在藝術的不確定性中，建立商業的確定性。

AI建立的這套“觀眾心理學”有一定參考價值。觀眾為何被一部影片吸引？口碑如何形成并傳播？哪些因素促成觀影決策？過去，這些問題更多依賴經驗判斷。而AI分析的出現，實現了從“看見評論”到“讀懂觀眾”的跨越。現在已經有很多影視作品通過分析海量社交數據、觀影習慣、內容偏好，找到了自己的核心觀眾。

當然，真正智慧的制片方應該明白，AI提供的不是創作公式，而是市場洞察。AI或可幫助讀懂觀眾喜好，但真正能穿越時間、烙印人心的，永遠是那些引人共鳴的好故事。優秀文化產品從來不是簡單的情緒迎合或觀念說教，而是引領與共鳴的辯證統一。它既需時代前沿的審美判斷，也需浸潤生活肌理的情感溫度。因此，AI的終極價值不是替代創作，而在于成為創作者的“第二大腦”，幫助電影產業在藝術堅守與觀眾期待之間尋求平衡。

中國電影產業的創新升級，不僅是技術革新，更是一場關于“連接”的深刻革命。如何連接數據與靈感、銀幕與人心、創作與消費，是行業需要長期深耕的課題。當技術真正賦能藝術、供給真正理解需求，我們迎來的將不僅是更高效的市場，更是作品與人相互成就、彼此照亮的文化圖景。在這樣的良性循環中，每一部好電影都不會被辜負，每一位觀眾都能感覺到“值回票價”，而中國故事，也將在技術與藝術的融合中，找到最具生命力的創新表達。